喝火令·咏梨花（原创图文）

深山老翁

" e  W8 N4 s% w; g8 |: Z& O- f8 D1 }
( e" X$ q" H( B0 @4 K, D

喝火令   咏梨花

7 U+ v+ r4 Z2 E- p
7 Y7 _9 w& z% f% |
, G3 [! a; z5 F$ O1 h# f& N

   

& t5 v( r/ O7 w  l

    破萼东风紧，

    淋枝细雨频，

    漫将珠润对清纯。
    谁念白云赊梦？飘过亦留痕。

: a; O/ b2 v" e3 ~  k( e  f    素袂冰心裹，

    幽香粉蝶闻，

    远离红艳更销魂。
    记得曾经，记得有缘人，记得月辉移影，未染一丝尘。

; i' }0 b. \2 |( X) K; d1 T0 v2 n

/ `: Q3 f" q; X+ C, S
        赏读清净本然先生之《喝火令 咏梨花》
                                                                  枫园牧人
  L2 Y8 R) t# W9 G# a7 \        清净本然先生善写长调慢词，尤其在谋篇布局上娴熟轻巧；语辞运用上，错落有致，连词造句飘韵多彩，呈现出缤纷绚丽。如《莺啼序*崂山》、《多丽*秋游九寨沟》、《齐天乐》、《绕佛阁》《八声甘州》等等。其风格正如黄磊山先生所说：：“其词特色三丽夺目：秀丽、清丽、壮丽。并漫出错彩缕金风度”。前此赏析文略见一斑。实则本然先生的短词小令，也是多彩纷呈，就拿眼下这首《喝火令*咏梨花》而言，也是“依格遵律，遣词情融；刻描工笔，绮丽意境”（顾元隆先生语）的上佳之词。为赏读方便现抄录于下：               
                  《喝火令·咏梨花》
' n0 ^) q6 }/ S破萼东风紧，淋枝细雨频，漫将珠润对清纯。
8 X, L3 v6 E( k谁念白云赊梦？飘过亦留痕。
    素袂冰心裹，幽香粉蝶闻，远离红艳更销魂。
1 }* X& S/ e# f' r记得曾经，记得有缘人，记得月辉移影，未染一丝尘。
        这首《喝火令*咏梨花》是首咏物的题画词。诗人用“遗貌求神”的手法，使物类人格化，同时使诗人的抽象的思想感情得以物化，变得可闻、可亲、可感。读者可从“梨花”的形象窥见“人”，即窥见诗人自己的内心世界。通观全词，我们能看出诗人“不着一字，尽得风流”的艺术效果。感到“物为诗之媒，情为诗之胚”深邃境界。从而使死板的照片鲜活起来，并拓展了画面空间，抒写了画面上，看不见的东西。
0 Q2 k9 o3 d* T* E# `0 N        该词双调上下结构。上片以虚笔造景。起笔“破萼东风紧，淋枝细雨频”用两个五言对句工整稳妥入句。诗人不愧为摄影高手，上来便扑捉住瞬间之境。这使人想到“小荷才露尖尖角，便有蜻蜓落上头”那样的佳句。“破萼”二字，精准、细致地刻画出在连日和煦的春风吹拂下，梨花含苞欲放的瞬间。一个“破”字，将拟人化的“梨花”的主动突显出来。诗人在这里不用“放”“绽”等字，可见其炼字之纯。二句“淋枝细雨频”状写“梨花带雨”的情态。白居易有“梨花一枝春带雨”之句，先生此句由此点化而出。仲春的细雨频频落在梨树枝上，洁白的梨花饱含着点点雨珠，煞是美丽。而诗人仅用“淋枝”“频”二词便将静态“梨花带雨”变为“雨打梨花”的动态景象，突出了动的效果。前二句一写春风催梨花绽放；一是用春雨装扮靓枝之美。既点明花开时节，又写出梨花与春风春雨的密切关系。下接“漫将珠润对清纯”，构成虾须格句型。这个七言律句是当句对。“珠润”细描“梨花带雨”的外部优美形象；“清纯”则点染梨花的内在美，以拟人化将梨花比喻为清纯的少女。使词的意境递进一步。用形容词“漫”动词化的效果，使春雨后的梨花蒙上了一层朦胧之美。上片煞尾，“谁念白云赊梦？飘过亦留痕”用设问自答的方式收束。“白云”象征梨花盛开的景象。意思是说：谁能想到“白云”还会遗留美好的梦境呢？“赊”字下得妙，妙在她将不可能之事，变为可能。为歇拍“飘过亦留痕”作了铺垫。通观此二句，有三层意思。其一，从意想不到之处下笔，借夸张将空间扩大到天上白云，足见其新；其二，运用陌生化的诗化语言，突显效果，如“白云赊梦”，从“白云苍狗”“白云亲舍”，这些写浮云变幻的典故中，创出新意；其三，用“白云飘过留痕”象征仲春梨花的美，增强蕴藉的含蓄，开拓想象的空间。
        下片开头二句继续写梨花。“素袂冰心裹，幽香粉蝶闻”诗人在此运用拟人化手法、比喻意象“素袂”“冰心”写梨花之形，“素袂”喻花瓣，“冰心”喻花蕊，素雅清丽；运用嗅觉效果烘托花香，运用“粉蝶”化静为动，表现梨花的动态美。下接“远离红艳更销魂”，运用色彩词“红艳”写意，寄情于“远离红艳更销魂”。明写梨花不与群芳争妍，实则寄寓着诗人崇尚淡雅，远离喧嚣，向往宁静致远的情思。前三句的虾须格与上片相同，便构成了“双拽头”句型，是该词的特点之一。以下“记得曾经，记得有缘人，记得月辉移影”叠用三个“记得”，是摊破添字格.若还原便成为“曾有月辉移影，未染一丝尘”与上片的“谁念白云赊梦？飘过亦留痕”形成对应句式。宕开一层，突显神韵，用月光下梨花倩影晃动，绰约天姿的一尘不染，比喻梨花的品格。寄托诗人自己的心灵。至此，我们看清了：诗人“咏梨花”的自喻本质，暗扣题旨，寄意深远，含蓄而耐人寻味。
        本然先生这首《喝火令*咏梨花》为双调64字。上片28字，五句3平韵；下片36字，7句3平韵。从其句式结构和用语排序看，有以下几个特点：
9 H+ q) E8 x3 W        1.以五言句为主，加有四言句一个，六言句二个，七言句二个，是由五律添句形成的；
        2.上下片开头两个五言句，为对偶句；
        3.上下片前三句句式相同，构成双拽头句型，使全词整体呈现整齐排列状；
        4.下片第4、5、6句，前二字重叠，为上片第4句的摊破添字格，若还原与上片底句构成隔句对应句。
1 n  x7 a0 x+ F$ a, v( n7 Y    拙文到此打住。望本然先生及诗友们批评斧正！谢谢大家！

司令员中将

坐个沙发，欣赏喝火令·咏梨花！赞一个！

1755663940

喝火令。赏梨花。远离红艳更销魂。

深山老翁

晖酒当歌 发表于 2016-8-24 20:09
《喝火令》，词牌名。始见《山谷词》。双调六十五字，前片三平韵，后片四平韵。
# q: f4 Y  D2 j& }9 Q7 B* |
: G! q7 W( ]. h有点孤陋寡闻了，我是第 ...

谢谢当歌版美图！《绕佛阁·拉卜楞寺悟禅》和这阙《喝火令·咏梨花》是我的2首旧作，当然我是清净本然，之所以贴了词评是因为《绕佛阁·拉卜楞寺悟禅》有佛教的内容在里面，而这首《喝火令·咏梨花》有摊破句法在里面，都比较难懂，2首词评是帮助读者阅读的，实话说无论是《绕佛阁·拉卜楞寺悟禅》还是《喝火令·咏梨花》写一首所花费的时间和精力都可以写15首《渔歌子·睡莲》，这就是我发旧作的原因。我认为《喝火令》在小令中是最烧脑的，一般我都绕着走嫌麻烦，哈哈~~懒。

) P* W$ n9 Z# I0 [! z破萼东风紧，淋枝细雨频，漫将珠润对清纯。
7 I; [- @) m9 N# d7 ^7 o谁念白云赊梦？飘过亦留痕。
    素袂冰心裹，幽香粉蝶闻，远离红艳更销魂。
8 `' S. L9 `2 Q4 G记得曾经，记得有缘人，记得月辉移影，未染一丝尘。

: k& a/ u- E/ N7 T$ Q& @7 f. E上下片1、2句是对句，3叠句中红色的字连起来要组成一句话（也就是摊破），连起来后下片的后2句要和上片的后2句对应。

坐爱枫林

我也是第一次看到《喝火令》的词牌，涨姿势了。为楼主点赞，颇有清逸脱尘之态，古诗词功底深厚。

1755663940

谢谢回贴。祝你快乐。

寒江蓑翁

' o: p! h0 z$ m% ~8 w9 _    再次细心拜读，为作者的古文功底点赞！
0 P! b2 j; Q* ^    本人对于诗词说不上明白，只是喜爱。爱其文字简洁，爱其神韵丰富，爱其词句优美。诗与词大体来说是一家，词虽说人诗中细分出来的，但因为“词为艳科”，名声开始不佳，又因为词较诗更灵活，填词作赋只要掌握一定的规律，能随时填词谱曲用来吟唱，比诗出处更深入“民间”，接地气，反倒后来居上，在宋朝时名气大过了唐诗。
+ f+ D% u  W7 Y) c8 `, E    诗词写作仅掌握一定的技巧也难出名句，更需要才华横溢者多加雕琢方可。大凡才华出众者，现实中多难以施展抱负，“忧愤出诗人”，触景生情，诗作多是“情”“景”交融，景为情垫，情为景生。上片写景，下片抒情，也就成了诗词固定的格式。
    读本词，能感受到作者心灵的纯洁，胸怀的宽广，也带有丝丝的无奈与自我安慰。上片中“漫将珠润对清洁”，是本片之眼，是作者内心以花喻已的对比。下片“远离红艳更销魂”是作者人生境界的比衬。
    多次用心拜读过楼主的词作，就其用典炼句，难有比肩。
9 X6 q  E% H* g  |! P